影评作为编导艺考生学习的核心环节，并不仅仅是一种文体，而是编导知识体系的综合反应！一篇影评，涉及到影视常识、视听语言、语文课中的阅读理解和文体写作，甚至是对影视行业、市场、法律法规及发展趋势的认知，这些内容缺一不可，且没有什么捷径可言！
影评是分层次的，对应学习时的深入程度，也对应不同层次的院校，考试侧重点不尽相同，下来说说这四次变身：
1.统考/联考影评
这一类的影评要求最低的，也符合学习层次，一般考生第一次写出来的影评都是这样，只有视听语言的分析。
具体到河南统考，影评是四道视听语言的问答题，基本上视听语言板块掌握扎实，看片子的时候仔细一点，拿到总分80分里面的60多分，妥妥的轻松加愉快！
不过话说回来，这也不能称之为真正的影评，考试的片子是纪录片或者电视散文，拍摄手法往好的说叫规范往坏的说就是一成不变，甚至连出的题目都能被总结成17个，答案都是现成的。
2.校考【综合类/师范类院校】
这是大多数考生最终停留的层次！视听语言类影评写吐之后，老师一般会给一个框架，或者叫模板，然后让大家来套！
这个模板大致包括以下几项内容：类型、主题、人物、情节、视听语言和启发感受，要求在1000字的长度内依次把这些内容说一遍，就算完成任务。
这些院校的编导专业不算好但也不坏，主要得益于院校整体实力强，所以不管是出题还是考核都中规中矩，就像给出的模板一样，不求有功但求无过。当然，最近一两届的考试也发生很多变革，题型也愈发灵活起来，我们保持期待！
和统考的影评一样，基本不要求考生的艺术素养、文学功底和影视积累，这两类考试属于排除类考试，目的只是为了筛选掉那些太差的考生，而下面两类考试的目的则是挖掘，找到那些优秀的考生！考试目的的差异也就导致了考试形式和难度上的天壤之别。
3、专业艺术/传媒院校
这是分水岭！也是分辨你是为了上大学学编导还是真心喜欢的重要指标。
如果说综合院校和师范院校的影评题是金庸笔下的郭靖，走的是中正平和的路线，那专业艺术院校就是古龙笔下的叶孤城，玩儿的是天外飞仙的的剑走偏锋，这是完全不同的两个世界。
在艺术院校的世界里，视听语言只能算是最基础的一拳一腿，阅读理解和文体写作不过是信手拈来的“小术”，只有影视行业、市场、法规和趋势才能算是“大道”，当然少不了那些前辈大师的风格致敬，艺术流派主张的融合借鉴…
艺术院校的影评考试形式更加多元化，答题上的要求相应也更高！摆脱了一些模板套路的窠臼，在“专业知识深度和广度”的道路上越走越远，所谓“无招胜有招”，这时候追求的是风格和个性表达！
4.面试
这是传说中的江湖！当影评脱离了试卷，变成了口语表达的句子，此中难度又上了一个台阶。
如果综合院校要求的是面面俱到，艺术院校则要求举一反三，那面试环节的影评则要求收放自如，这时说的内容反而不再重要，保证信息交互传递的有效性成了重中之重，你面对的不是冷冰冰的试卷，而是活生生的人！
要让考官接受并认可你的表达，在观点上就需要先声夺人，看似说的是电影，但已经引申到人性的探讨和观点的传递。世界上最难的两件事之一，就是把自己的观点放到别人的脑袋里。